"Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире" (режиссер: М.Скорсезе, 2011, 3.5 часа)
Документальный фильм о гитаристе Битлз, который был в тени Леннона и Маккартни, а после распада группы сделал успешную сольную карьеру.
Фильм полностью сделан из интервью близких людей и реальных записей — это работает как машина времени и позволяет лучше почувствовать как самого Харрисона, так и атмосферу разных периодов его жизни.
Цитата из Википедии в тему прошлого поста: “по словам Скорсезе, Харрисон «всегда пытался найти баланс между материальным и духовным» и его жизнь «была замечательным музыкальным и духовным путешествием».
Наверное стоит сказать, что я не фанат Битлз. У меня в комнате не висели их постеры. Я не знаю наизусть их текстов. Я не разучивал их аккордов.
Впервые я узнал об их существовании году в 88 или 89 от учительницы английского языка. Однажды она посвятила им целое занятие — рассказывала историю возникновения группы и биографии участников. Показывала фотографии из газет, ставила на большом катушечном магнитофоне глухие шипящие записи песен.
Я тогда не запомнил из ее рассказов ничего, кроме имени “Джон Леннон” и факта, что название группы — это слово “жуки” с ошибкой.
И еще мне запомнилось возбужденное состояние учительницы — такой я никогда прежде ее не видел. Она много жестикулировала и говорила так эмоционально, а порой смущенно, что я сразу понял — ей очень нравятся эти английские ребята и их музыка.
Сами песни на меня тогда особого впечатления не произвели, и когда я дома рассказал, что мы слушали на уроке Битлз, то ни бабушка ни дедушка тоже интереса не проявили, из чего я сделал вывод, что лучше не забивать этим голову, а пойти с товарищем прыгать по гаражам и лазать на стройке.
Второй контакт случился на первом курсе МГУ. Прийдя в гости к товарищу, я застал его сидящем на барном стуле с воображаемой гитарой в руках. Потряхивая длинными пшеничными кудрями, он вдохновенно “играл” какое-то соло, звучавшее на самом деле из колонок компьютера. На мое приветствие он не ответил, а когда я убавил громкость, укоризненно поглядел на меня и сказал — “ну ты что, это же Джордж Харрисон”. На мой вопрос “кто это?” он покачал головой и не ответил, но имя я запомнил. Ненадолго.
Третий контакт случился в 2009 году, когда я проходил очередной личностный тренинг, и ведущий, объясняя что-то одному из участников, упомянул Битлз. Я не помню контекста, но из его слов совершенно точно следовало, что он считает их одним из тех невероятных чудес, которое порой случаются в этом мире. Ведущему на тот момент было 60 лет, я прошел у него уже несколько тренингов, и его авторитет в моих глазах был достаточно высоким, чтобы я заинтересовался.
Почитал исторические справки, послушал штук 20 разных песен.
Кажется даже записал их на болванку и несколько дней слушал в машине. Многие хиты вроде imagine или yesterday на тот момент звучали для меня очень замыленно и ассоциировались исключительно с вечерними кафе на курортных набережных. Оказалось, что прослушивание оригиналов и искренний интерес могут “размылить” их назад, так что как будто впервые их услышал. Причем услышал так, что они меня тронули.
Но давайте назад к фильму.
В фильме нет режиссерских оценок и трактовок, Скорсезе просто сфокусирован на рассказывании истории через видеохроники и слова очевидцев.
Конечно нарезать пленки можно по-разному, и любой монтаж всегда содержит вектор, заданный автором намеренно или нет. Думаю, любому битломану что-то в фильме покажется неточным, недосказанным, поверхностным или просто “не таким”.
Однако для тех, кто не погружался прежде в биографию группы, интересуется музыкой, творческими людьми и пресловутым балансом духовного и материального посмотреть будет любопытно.
Документальный фильм о гитаристе Битлз, который был в тени Леннона и Маккартни, а после распада группы сделал успешную сольную карьеру.
Фильм полностью сделан из интервью близких людей и реальных записей — это работает как машина времени и позволяет лучше почувствовать как самого Харрисона, так и атмосферу разных периодов его жизни.
Цитата из Википедии в тему прошлого поста: “по словам Скорсезе, Харрисон «всегда пытался найти баланс между материальным и духовным» и его жизнь «была замечательным музыкальным и духовным путешествием».
Наверное стоит сказать, что я не фанат Битлз. У меня в комнате не висели их постеры. Я не знаю наизусть их текстов. Я не разучивал их аккордов.
Впервые я узнал об их существовании году в 88 или 89 от учительницы английского языка. Однажды она посвятила им целое занятие — рассказывала историю возникновения группы и биографии участников. Показывала фотографии из газет, ставила на большом катушечном магнитофоне глухие шипящие записи песен.
Я тогда не запомнил из ее рассказов ничего, кроме имени “Джон Леннон” и факта, что название группы — это слово “жуки” с ошибкой.
И еще мне запомнилось возбужденное состояние учительницы — такой я никогда прежде ее не видел. Она много жестикулировала и говорила так эмоционально, а порой смущенно, что я сразу понял — ей очень нравятся эти английские ребята и их музыка.
Сами песни на меня тогда особого впечатления не произвели, и когда я дома рассказал, что мы слушали на уроке Битлз, то ни бабушка ни дедушка тоже интереса не проявили, из чего я сделал вывод, что лучше не забивать этим голову, а пойти с товарищем прыгать по гаражам и лазать на стройке.
Второй контакт случился на первом курсе МГУ. Прийдя в гости к товарищу, я застал его сидящем на барном стуле с воображаемой гитарой в руках. Потряхивая длинными пшеничными кудрями, он вдохновенно “играл” какое-то соло, звучавшее на самом деле из колонок компьютера. На мое приветствие он не ответил, а когда я убавил громкость, укоризненно поглядел на меня и сказал — “ну ты что, это же Джордж Харрисон”. На мой вопрос “кто это?” он покачал головой и не ответил, но имя я запомнил. Ненадолго.
Третий контакт случился в 2009 году, когда я проходил очередной личностный тренинг, и ведущий, объясняя что-то одному из участников, упомянул Битлз. Я не помню контекста, но из его слов совершенно точно следовало, что он считает их одним из тех невероятных чудес, которое порой случаются в этом мире. Ведущему на тот момент было 60 лет, я прошел у него уже несколько тренингов, и его авторитет в моих глазах был достаточно высоким, чтобы я заинтересовался.
Почитал исторические справки, послушал штук 20 разных песен.
Кажется даже записал их на болванку и несколько дней слушал в машине. Многие хиты вроде imagine или yesterday на тот момент звучали для меня очень замыленно и ассоциировались исключительно с вечерними кафе на курортных набережных. Оказалось, что прослушивание оригиналов и искренний интерес могут “размылить” их назад, так что как будто впервые их услышал. Причем услышал так, что они меня тронули.
Но давайте назад к фильму.
В фильме нет режиссерских оценок и трактовок, Скорсезе просто сфокусирован на рассказывании истории через видеохроники и слова очевидцев.
Конечно нарезать пленки можно по-разному, и любой монтаж всегда содержит вектор, заданный автором намеренно или нет. Думаю, любому битломану что-то в фильме покажется неточным, недосказанным, поверхностным или просто “не таким”.
Однако для тех, кто не погружался прежде в биографию группы, интересуется музыкой, творческими людьми и пресловутым балансом духовного и материального посмотреть будет любопытно.
Фильм идет три с половиной часа. Мы с Дашей смотрели его в два захода. Вот некоторые тезисы по итогу.
- До этого фильма Битлз для нас с Дашей ассоциировались с двумя именами: Джон Леннон и Пол Маккартни. Причем поначалу для меня был только Джон, и лишь спустя время я разглядел Пола. Теперь вот пришло время разглядеть Джорджа.
- Многие любят до хрипоты выяснять, кто из них круче и “что было бы, если…”. Мы этого делать не будем, потому что такие ракурсы уже давно видятся мне откровенно скучными и бесполезными. Для меня это ментальные тропинки, которые никуда не ведут. Хотя на некоторых стадиях развития эго они настолько соблазнительны, что люди тратят на них годы, десятилетия, а порой порой и всю жизнь. Собственно именно на этом механизме построена львиная доля кликбейтных заголовков и “цепляющего” контента Ютуб и СМИ.
- Чем дольше я разглядываю человеческую психику и феномен жизни в целом, тем интереснее мне то, что Чогьям Трунгпа Ринпоче называл “Путем дхармического искусства.” В каждом поколении есть очень популярные исполнители и группы, которые за пределами этого поколения почти никому неизвестны. Чтобы написать песню или снять кино, которые будут трогать людей спустя 50-60 лет, должно совпасть много условий. А Битлы написали не одну и не две таких песни, а десятки.
- Один мой товарищ повар и предприниматель, которые держит на острове кафе, как-то рассказывал, что смотрит на приготовление еды как на чисто химический процесс. Есть исходные элементы, которые мы смешиваем, нагреваем определенным образом и они начинают как-то реагировать. Как протекают эти реакции, что получается в итоге? Как мы можем влиять на ход этих реакций? Этот инженерный на первый взгляд подход привел его ко множеству классных рецептов даже для привычных блюд, где казалось нельзя придумать нового. Люди видятся мне такими же элементами. Бог соединяет их друг с другом , создает различные условия и начинаются реакции. В ходе этой божественной алхимии что-то рождается, разрушается, трансформируется.
- Когда-то давно я писал о “пробуждении на пальцах”. (https://t.me/Pathless_Land/271)). В случае ливерпульской четверки Бог на время соединил четыре “правильных” пальца особо чудесным образом.
- Тот, кто занимается творчеством знает, насколько творческий процесс непредсказуем и нестабилен. Сегодня вас переполняет вдохновение, и все получается словно само собой, а завтра каждый “шаг” дается с таким трудом, будто к ногам привязаны гири. А в группе у каждого участника свой “календарь” “хороших” и “плохих” дней и свое кружево житейской драмы. Чем больше элементов в системе, тем менее она надежна и управляема.
- Помимо этого, в любой группе людей всегда возникает уникальный психологический контур, где каждый участник начинает неосознанно отыгрывать определенные ролевые модели. Кто-то активирует в нас конкуренцию, кто-то подавляет, кто-то помогает нащупать вдохновение и т.п. Как правило люди этого даже не замечают, пока не начинают разглядывать свои состояния более прицельно.
- Все это происходило и внутри "битлов", но несмотря на конкуренцию, ссоры и личные амбиции, мощность и градус их совместного творческого потока были не просто редкими, но феноменальными. 8-часовой документальный фильм Питера Джексона, тоже составленный их архивных пленок (раскрашенных с помощью современных технологий) это наглядно показывает. Я не смотрел его целиком, моего интереса к ним для этого недостаточно, но даже диагонального скольжения сквозь него мне хватило, чтобы это увидеть.
- В интернете много историй про битлов и наркотики, которыми они увлекались в разные периоды и которые соответствующим образом отражались в их музыке. В фильме Скорсезе об этом почти не говорится — упоминается лишь один кислотный трип, когда друг-стоматолог позвал Харрисона и Леннона с женами и незаметно добавил в их кофе ЛСД. Этот трип по словам Харрисона оказался для него судьбоносным, и хотя позднее он много раз принимал кислоту, ничего подобного с ним по его словам больше не случалось. Помимо того, что трип очень сблизил его с Ленноном, Харрисон пережил серию глубоких канонических трансцедентных инсайтов, которые хорошо известных в восточных духовных традициях. В отличие от обычных психоделических переживаний, которые вскоре забываются подобно снам, такие инсайты создают устойчивые когнитивные изменения — человек переживает своего рода второе рождение и переходит на следующий виток внутренней зрелости.
- Тогда же у Харрисона возник интерес к йоге, медитации и Индии, где он познакомился со знаменитым музыкантом Рави Шанкаром, ставшим его другом и оказавшим важную роль на его последующее творчество.
После фильма мы несколько дней слушали с Дашей песни Харрисона на Spotify.
Там часто встречаются неожиданные повороты и есть особое настроение, про которое хочется сказать еще пару слов. Если посмотреть мои плейлисты, то в них преобладают минорные композиции. Так было с детства. Я любил и люблю “покататься” на мажоре, но мне приятнее и ближе мудрая спокойная ясность, возникающая от композиций, которые большинству обычно кажутся минорными.
Так вот благодаря Харрисону я узнал “новый” мажор, и он отличается от того, к которому я привык.
Ты начинаешься слушать и думаешь — “хм. Что-то странное... Похоже на… нет, не похоже. Что-то непонятно, куда это ведет… ну ладно, послушаю еще немного… хм… Ну давай еще чуток…”
Так проходит одна песня, потом другая… А потом ты вдруг замечаешь, что твое состояние изменилось. Какие-то складки внутри разгладились, на губах заиграла легкая улыбка, краски стали ярче, а окружающие звуки чище. Солнечные лучи мягко светят и согревают, их блики играют на листьях деревьев, которыми легонько шелестит ветер, и в следующее мгновение ты понимаешь, что это шепот Бога. Так он разговаривал с Джорджем Харисоном, а теперь говорит с тобой. Прямо сейчас.
Оглавление
Телеграм - "Промежутки между сном"
Youtube канал: "Ветер в Пустоте"
